marcela levi

Katja Praznik
Revue Obscena
mars 2008

Des femmes qui s'addressent à l'objet
Massa de Sentidos et In-Organic de Marcela Levi


Les deux pièces de danse Massa de sentidos et In-organic de l'artiste brésilienne Marcela Levi, qui ont integré le programme de cette année du festival Complicitats à Barcelone, peuvent être abordées, comme toutes les performances plus complexes, de plusieurs manières. Je vais les aborder en tant que spectateur féminine et participante du festival, en visant la question de comment les performances de Levi sont liées pour articuler la cohérence innée d'esprit et corps ou, selon les mots d'Elizabeth Grosz, comment des « corps et des esprits ne sont pas deux substances distinctes ou deux types d'attributs d'une seule substance, mais quelque chose entre ceux deux alternatives». Afin d'inverser la hiérarchie habituelle de corps et esprit et la longue histoire de somatophobie, Grosz utilise un modèle de bande de Möbius pour repenser la notion corps/esprit concernant subjectivité et corporalité, pour montrer « l'inflexion de l'esprit dans le corps et du corps dans l'esprit, les manières par lesquelles, à travers un type de torsion ou une inversion, un côté se rend l'autre », et « la torsion de l'un dans l'autre, le passage, le vecteur ou la tendance incontrôlable dès l'intérieur pour l'extérieur et dès l'extérieur pour l'intérieur. »


Ce sont aussi bien ces questions que Levi aborde explicitement tant en Massa de sentidos qu'en In-organic.


En Massa de sentidos, elle utilise une référence très spécifique à l'Object Dard de l'artiste conceptuel Marcel Duchamp, où Duchamp avait utilisé la pâte que les dentistes utilisent pour façonner des fausses dentures pour produire un moule de sa femme. Alors, Levi prend, pas cette pâte, mais pâte de pain teinte de rouge (ce qui ouvre un autre niveau de signifiés dans le champ des stéréotypes masculin/féminins) comme le partenaire du dialogue dans la performance où tous les matériels, objets, ainsi que la corporalité de l'artiste, sont pris comme des partenaires équivalents dans la production d'une image physique, sensorielle. Outre les objets, elle utilise aussi la projection sur le mur, laquelle montre, dans la perspective à vue d'oiseau, ce que Levi fait dans l'aire carrée du parterre. À l'utilisation de cet élément, le spectateur est confronté à l'ambivalence intrigante citée ci-dessus ou au passage de l'intérieur à l'extérieur, l'écran en représentant l'extérieur visuel et le corps dans le carré en présentant l'intérieur corporel émotionnel. Ainsi, les notions d'intérieur et d'extérieur présentent deux composantes cruciales qui s'entrecroisent à travers plusieurs éléments dans la performance, en produisant images lesquelles nous retrouvons non seulement avec notre regard, mais aussi avec l'expérience physique, émotionnelle. La torsion de l'intérieur et de l'extérieur, corps et esprit, visuel et corporel, est complexement entrelacée et multi-stratifié comme les poupées matrioshkas qui présentent une métaphore matérielle dans la pièce de Levi.


Même si, à première vue, Massa de sentidos apparait comme une performance très formelle et visuelle, par l'utilisation et la structuration très soignées des éléments/objets visuels conjointement avec le précieux et calme mouvement corporel, en produisant un type de tableau solide, une série d'éléments déterminés socialement évoluent à travers les images qui appartiennent à l'imagerie féminine. En combinant les champs conceptuels d'intérieur et d'extérieur avec des notions du corps féminin, Levi ouvre une expérience incarnée de la subjectivité corporelle, qui n'est pas unifiée, mais dans un processus de constamment devenir, se reformer et changer. Cette idée est incluse aussi bien dans la forme elle-même de la pièce, dans la mesure où elle a une espèce de tournure cyclique qui pourrait se répéter continûment.


Une tendance semblable est visible aussi bien dans In-organic, où des objets très spécifiques, liés à la condition sociale brésilienne sont utilisés, toujours dans un dialogue avec le corps. Cette fois-ci, nous avons affaire à un collier de perles, une tête empaillée d'un boeuf, un feu de bicyclette et des épingles à cheveux, qui fonctionnent comme une tache ou un bruit qui rentre dans le corps féminin. La tache/bruit des questions sociales et politiques de la vie quotidienne produit un type de corps différent de celui de Massa de Sentidos. En In-organic, nous traitons avec un corps qui n'est pas dans une procédure de venir à être, mais un corps attaché à des contraintes, rituels et conventions sociaux, un corps qui est contredit par l'intérieur et par l'extérieur d'une manière imposée, hiérarchique. Il ne s'agit plus d'une formation fructifère ou constructive de relations ambiguës avec une corporalité qui fonctionne d'une manière productive, mais d'une question ouverte laquelle, à travers le corps de la performer et de sa relations avec les objets, montre comme l'intièreté sociale du corps humain est souvent complètement irréfléchie et donc hautement problématique.